… oder Den Gorilla von der Kette lassen oder Die Lichtquelle bin ich oder …
Die Brüder Poschauko machen aus einer einzigen schlichten Schablonenform Kampfkunstpiktogramme, sehen in einem Straßenpfeiler Picasso, lassen Fadenschrift zur Harfe – wahlweise zur flackernden Digitallampe – mutieren, und finden das Meer auf dem Futtersilo des Nachbarn.
Die TYPO-2011-Sprecher Thomas und Martin Poschauko (Freitag, 20. Mai, 18:00 Uhr, Hall) und ihre Verleger Schmidt Mainz errangen am vergangenen Wochenende beim ADC-Festival in Frankfurt Platz 1 (Silber) in der Kategorie Literatur/Bücher mit ihrem Werk »Nea Machina«.
Im Laufe von sieben Jahren erneuern sich unsere Körperzellen, die alten sterben ab. Alle sieben Jahre sollten auch wir uns in unserem gestalterischen Tun neu erfinden, sagt Sauter.
Erik Kessels was born 1966 in Roermond, Netherlands and is the Creative Director and co-founder of the Amsterdam advertising agency KesselsKramer, where he is in charge of such international accounts as Diesel, Oxfam or Ben. Following the principle that any medium, as long as it is relevant to an idea, is a potential for communication for a brand and its products or services, KesselsKramer’s portfolio ranges from ‘classical’ advertising to publishing and documentary film.
Joachim Sauter has been working as a media designer since the early 1980s. From the beginning, he focussed on digital technologies, and is exploring how they can be used to express content and narration. Fuelled by this interest, he founded ART+COM in 1988 along with other artists, designers, scientists, and technologists. Their goal was to do practical research into what was, at the time, a new and up-and-coming medium in the realm of art and design. He still heads up that interdisciplinary team. Since 1991 he has been a professor of “new media art and design” at Berlin’s College of the Arts, and since 2001 an adjunct professor at the University of California, Los Angeles.
Joachim Sauter, Medienkünstler und Designer, ist Professor an der UdK Berlin und der UCLA Los Angeles. »Ein Medienpionier der neuen Medien«, wie ihn Simone Wolf angekündigt hat. Gerade wurde eine seiner Arbeiten mit dem Designpreis der Bundesrepublik Deutschland ausgezeichnet.
Ebon Heath schneidet gern Buchstaben aus, als Einsiedler in seinem stillen Kämmerlein. Seltener referiert er vor einem vollen Saal, aber es macht ihm sichtlich Spaß. Denn er freut sich, dass er seine Leidenschaft für die Typographie mit den Anwesenden teilen kann. Um zu verstehen, wie der junge Designer aus New York simple Buchstaben dreidimensional in einem Raum zu Leben erweckt und synästhetisch erfahrbar werden lässt, leitet er die mentalen Bilder seines kreativen Schaffens her.
Für Chris Rehberger, Kopf des zwölfköpfigen Designteams Double Standards in Berlin, ist es eigentlich ein Heimspiel – das Redesign des Haus der Kulturen stammt von ihm. Und vielleicht ist es nicht zuletzt die hitzige Debatte im Fontblog um den Relaunch des Auftritts des HKW, die dem frisch mit dem Lead Award gekürten Designer hier einen rappelvollen Saal beschert.
Alison Jacksons Auftritt begann schon bevor sie in Berlin landete spektakulär. Durch einen am Londoner Flughafen ausgelösten Bombenalarm verspätete sich ihr Flieger und verschob damit die Vorträge an diesem ersten Tag der Typo. Nach ihrer Ankunft in der TYPO Hall ging die Reise dann auch gleich in die faszinierende Welt der Kunst und Fotografie Alison Jacksons weiter.
