Thomas Phinney is the Sherlock Holmes of the design world. His use of logic, extensive typography knowledge, history of ancient typographical machines and their uses are no match for any expert forger. Not even the government. Thomas Phinney talks about his three favorite font detective cases; the California frontier mailbag, a fake rabbi, and falsified memos from the Bush Administration’s National Guard Service.
Showcasing his agency’s colorful work in graphic design, branding, and animated type, Daniel Gjøde reminds us that sometimes, the smartest thing we can do is to stay stupid.
After spending 15-20 years in graphic design, Sarah took a step back to “have a think” about whether what she does actually matters. She asked herself “Does it make a difference? Does it bear out in this wider world of type consumers?”
Mark Simonson reminisces about offset lithography, gives us a glimpse of his mischievous past and shares the value of making things without computer.
Jen Bilik began by announcing, “I have made many typos in my life, so I immediately felt right at home.” Her hilarious and charming talk provided insights on design as well as on life.
Making it is hard. Tash Wong is here to help.
Maria Popova of Brain Pickings kicked off Typo San Francisco 2014 with a keynote on the science of productivity and being present. Brain Pickings is a log of curiosity and the cross pollination of different fields that enrich each other.
Andreas Koop, der erste Vortrag des dritten Tages auf der TYPO Berlin. Er tritt zum Rednerpult und ich vernehme einen mir bekannten Dialekt. Andreas kommt aus dem schönen Allgäu, ich aus München. Das Publikum schmunzelt, als er Bilder aus der idyllischen Heimat zeigt.
Michael Johnson hält einen Vortrag über Gitarren und Grafik. Nicht wirklich. Eigentlich hält Michael Johnson einen Vortrag über Gitarrenmusik und deren Entwicklung in den letzten hundert Jahren. Das macht er nicht nochmal, sagt er, weil er dafür nämlich verdammt lange und verdammt viel üben musste. Sein Vortrag ist der Versuch, die Berührungspunkte von Gitarrenmusik und Grafikdesign geschichtlich zu verorten.
Jan Teunen, 1950 geboren, um zu dienen, Bedeutung zu kreieren und Unterschiede zu machen. Kümmert sich bei Unternehmen um alles, was nicht auf der Bilanz steht: um Werte, Wissen, Wirken. Hilft Unternehmen sich zu kultivieren, meistens als Arbeiter und Werkzeug.
Michael Kubens (designenlassen.de) und Bastian Unterberg (jovoto.com), die zuvor ihre sehr unterschiedlich konzipierten Plattformen vorgestellt hatten, diskutierten im Panel mit Jörg Petruschat, Designtheoretiker und Herausgeber der Zeitschrift form + zweck, der sich in seinen letzten Arbeiten mit dem Wert kreativer Arbeit und dem Thema Ko-Kreativität auseinandergesetzt und die Grenzen des Crowdsourcing aufgezeigt hatte, sowie Torsten Stapelkamp, der dafür plädiert, dass Designer auch als Unternehmer und Berater auftreten sollten.
Wer als Designer eine eigene Idee verkaufen will, der muss auch selbst etwas Eigenes darstellen. Das ist der Ausgangspunkt von Stefanie Fortmanns Vortrag. Mit vielen Bildern begleitete sie den Zuhörer durch die Geschichte der menschlichen Eitelkeit. Auf den Bildern war sie stets selbst zu sehen; mal als Inkafrau, mal mit einer mächtiger Perücke, als Michael Jackson oder Amy Winehouse. Von Anfang an verbanden die Menschen Jugend mit Gesundheit und Schönheit. Und schon immer war der Mensch bestrebt, sich zu verschönern; ob mit Tätowierungen oder einfach nur durch Kosmetik.
